也許，愛是藝術第一個靈感來源，而自被發明以來，電影廣泛述說浪漫，為人類提供無數標誌性愛情故事。

人的心中通常追求理想化的愛。儘管如此，一些電影超越了這個界限，更深入捕捉到現實的精髓。下面列出的10部電影不同以往的描繪手法與愛情寫照，揭露人與人之間的原始關係。

1 藍色情人節（2010）

作家貝維萊·尼可斯曾說：「婚姻是一本書，第一章用詩歌所寫，其餘章節以散文鋪就。」電影《藍色情人節》就是這句話的寫照。

狄恩和辛蒂彼此相遇，他們年輕、勤勞，旋即陷入熱戀。他們關係是由婚姻牽起，而女兒的出生讓他們發現了彼此的分歧，很快就結束了這段婚姻。

辛蒂逐漸遠離過去她選擇這段生活的動機。相比之下，狄恩則看著對婚姻失望的妻子漸行漸遠，即使他很努力想接近她，但最終他失去了自己，並被自己的弱點所淹沒。

電影同時展示了狄恩和辛蒂的過去與現在，試圖尋找他們愛情故事背後的原因。什麼地方出了差錯嗎？不，是沒有什麼能夠經過時間蹂躪還保持完整的，無論身體或是思想。有時，有價值的事物被時間的厚灰所覆蓋，失去了他們的美麗，而未實現的夢想看起來更像是渴望。

這部電影不適合在結婚前一晚觀看。不過請記住，紅色絕不是情人永遠的選擇。

2 婚姻場景（1974）

夫婦的典型問題存在於瑪麗安和約翰的日常生活中，他們一直都謹慎應對著。

瑪麗安和約翰已結婚10年。突然間，約翰宣布他外遇了，因此想和瑪麗安離婚。在與妻子長時間交談後，約翰承認自己對婚姻生活和常規義務感到不滿。

約翰就此消失，而瑪麗安感到無奈。但從此以後，他們對這次分離的看法逐漸不同。瑪麗安花時間將自己從前夫的離去中解放出來，而約翰對新伴侶越來越不感興趣，並開始對決定分離感到遺憾。這對夫婦曾在不同情況下遇到不同情況，每次他們的反應都不同，他們經歷所有婚姻中可能的階段。

《婚姻場景》其實是個關於長期關係的研究，對承諾的必要性提出質疑。瑪麗安和約翰的婚姻崩潰了，但他們之間的關係從未被破壞。失去對方之後，他們的關係變得更加生動和內省。雖然約翰在電影開頭闡述了和自己相關的精彩言辭，但在婚姻結束時，他對自己的個人成就卻感到懷疑。

導演英格瑪‧伯格曼真誠地接近這個人生問題，為此刻畫了一生的關係。兩個分享過彼此生命的夥伴永遠不會真正分開，即使他們與他人再婚。回憶、熟悉和深切的興趣永不消逝。儘管如此，這部電影中還是有一個很大的關注點：任何人都可以找到最佳方式來善用自己的一生。

3 瑞典愛情故事（1970）

青春的特徵是一種無辜的美麗，在成年期則會逐漸消失。《瑞典愛情故事》演示了青少年看待生活和愛情的新鮮視角。

兩個青少年在充滿無盡麻煩和痛苦中的冷漠世界中找到彼此。安妮卡和派爾的父母只專注在對生活的憤怒，與其鬥爭，不顧孩子的成長。儘管周圍環境令人沮喪，但這對年輕戀人卻充滿了情感和溫柔。 

安妮卡和派爾的愛情故事看起來有如在泥濘田野中失去的寶貴寶石。兩個孩子美麗的面孔讓觀眾看到了純潔浪漫的優雅靈魂，而這段浪漫戀情的主要發生地──瑞典鄉村的風景也令人印象深刻，看起來像真正在反喻著冷漠無情世界的烏托邦。

4 曾經。愛是唯一（2007）

她是移民，他是一位街頭歌手，而他們的名字從未被提及。

他在都柏林的街頭表演，她停下來觀看，發現彼此都對音樂充滿熱情。故事就此沿著他們的軌跡走。他們參觀一家樂器行，並在那彈琴。這個場景以其簡單的美，描繪了墜入愛河的奧秘。 

她幫助他錄製、表演，並將他介紹給自己的母親和女兒，而他很驚訝地得知她是個已婚母親，但他還是將她介紹給自己的父親，並決定為她買一架鋼琴。在他們彼此分開前，他問她是否仍然愛她的丈夫，而她用她的母語回答了。

他們曾分享一段短暫而真實的關係，並且無法克制地表達心情。他們了解、尊重生活不僅僅只有浪漫和音樂而已，有時人必須更關注生活：與父母在一起、在另一個國家被留下的配偶，甚至擔心著壞掉的吸塵器還沒去修理。

這部電影的價值在於它以另一種方式，體現了一個關於可能發生過無數次的現實日常故事。這兩個無名之人一起在都柏林流浪、相愛，是大屏幕上最浪漫的故事之一。

5 萊昂莫林神父（1961）

新浪潮電影的領軍人物之一讓-皮埃爾·梅爾維爾將他的注意力集中在犯罪行為上。1961年，梅爾維爾為闡釋一個不同以往的議題，《萊昂莫林神父》誕生了。

德國占領法國期間，無神論與共產主義者芭尼興起一時熱情，打算挑戰天主教神父萊昂對宗教信仰的理論。在芭尼第一次告解之後，她開始定期前往告解室與萊昂談話，並針對宗教和道德相互辯駁。

很難忘記芭尼溫柔的雙眼，渴望尋求她無法理解的男人回應，但這種柏拉圖式的美好結局永不會發生。這部電影是為了證明人類心理學的內在能力和信仰是不可分割的。它們是一個時空與社會框架，是同一枚硬幣的不同面。

6 最好的時光（2005）

《最好的時光》是台灣新浪潮電影的重要作品，揭露了3種不完整的愛情關係──戀愛夢、自由夢、青春夢。

愛要到達最終目的地，會有多少種可能失敗的方式？這部電影是侯孝賢為了表明愛情並不總是圓滿的。在「戀愛夢」中，撞球間小姐顯然對這位年輕士兵感興趣。但她永遠不會在他身邊，而在「自由夢」中，也許這位妓女心愛的顧客並沒有回應她的那種愛，但他終究是深情的。在「青春夢」中，兩個角色則是混淆不清的; 他們笨拙地處理自己的情緒，錯過了幸福的機會。 

分享情緒具有重要意義，但同時也非常複雜。社會刻板印象、複雜的現實都可能影響人性的本質意圖。 

7 愛在日落巴黎時（2004）

《愛在日落巴黎時》是一部值得關注的電影，它引起了幾次反思。

故事發生在傑西和席琳在巴黎會面後9年，在這9年裡，許多情況已經確立：席琳成功的職業生涯，而傑西擁有一個家庭，並訪問了席琳居住的巴黎，推廣一篇描述他們在維也納生活的小說。

因為這本小說，傑西和席琳再次有機會相見。在這些時間裡，主角們無法避免與克制他們之間再次發生的心緒振動。

如果他們9年前一直待在一起，他們的生活將會如何呢？這是這部電影的大問題。直到一天結束，在席琳提到它之前，只有一個事實是清楚的：傑西將錯過這次的飛行。

8 輕蔑（1963）

《輕蔑》屬於那種為了理解而不得不多次觀看的電影。

導演讓-呂克‧戈達爾於處理意象，所以就視覺元素與符號學而言，體驗這部電影就像看一首可視化的詩。

妻子卡米爾的形象被一片神秘所覆蓋，她通常戴墨鏡，態度模糊，言辭模棱兩可。許多場景雖然暴露身體，但在精神上總令人無法接近。雖然她和保羅在家中針對婚姻進行了長時間溝通，但幾何元素或物品總是放在他們的身體中間，這說明他們之間的距離正在拉大。婚姻不是一個家園，而是一個沒有方向的漫長旅程。 

9 恐懼吞噬心靈 （1974）

孤獨和友誼的本質從來沒有像《恐懼吞噬心靈》那樣更簡單和更有說服力。

艾米是一位老清潔工，而阿里是一位年輕的摩洛哥工人。他們在一個毫無生氣的酒吧見面。艾米獨自坐著，有人煽動阿里要他約她跳舞。這是兩個被排斥和受虐待的靈魂的連接點。

他不在乎她磨損的美麗; 正如他所說，她是一個很好的人。他們試圖在殘酷現實面前建立自己的伊甸園。儘管如此，社會眼光與現實仍折磨這對夫妻的寧靜。艾米的周圍對阿里的態度都是種族主義的歧視，而阿里的朋友們對艾米的年齡和外表充滿諷刺。

最後，阿里與他的妻子因此疏遠，阿里甚至重新與前女友在一起。在傷心後，艾米鼓起勇氣要奪回阿里，她在他們第一次見面的酒吧裡，坐在同一張桌子旁，酒吧再度響起那次跳舞的歌曲。當再次相擁而舞時，他們成為了彼此抵禦風雨的港灣。艾米說：「只有我們在一起，我們才能堅強起來。」
 

10 巴黎德州 （1984）

特拉維斯在南美洲的沙漠中游盪很久，他開始旅行，目的是找回家人與美好回憶。

最初，特拉維斯探視了自他失業期間一直被照顧在弟弟家的兒子。在小男孩的陪同下，特拉維斯從洛杉磯開車到休斯頓，在那裡他找到了他的妻子珍。

珍的工作內容大部分都是坐在單向玻璃後面的小房間裡與客戶交談。特拉維斯站在玻璃後面，拿起電話講述了一個故事─他們自己的故事，從頭到尾。珍也握著電話，聽著她曾經愛過的人的聲音。通過他的話，她記得美好的日子，不好的日子，導致她遠離她的愛人與寶貝的原因，她仍記得自己很久以前的樣子。

《巴黎德州》是對那些在失去最心愛的人之後，在精神沙漠中迷失的人，對那些從未忘記他們失去什麼的人的敬意。即使它是位於德克薩斯州的一個貧瘠地區，它也可以託管一個小巴黎。

 

圖片來源｜Taste of Cinema
責任編輯｜陳妙津
核稿編輯｜楊于璇